Diseño que podría ser escandinavo pero no, que es netamente montevideano, como de casa de barrio, solo que un poquito actualizado, con más jeito, muebles de esos que dan ganas de no dejar ni un hueco libre en toda la casa. Así es, estos son, Agustín Menini y Carlo Nicola, de la firma de diseño industrial Menini-Nicola. Sigue una entrevista que vale la pena de cabo a rabo. Por favor, lean. BlogCouture no para de adorar.

1. ¿Cómo definirían la identidad de Menini-Nicola?

Somos diseñadores industriales y directores de una empresa de diseño de muebles. Nos encontramos desarrollando este emprendimiento por vocación, porque nos gusta y divierte hacer esto. Sentimos que podemos aportar algo nuevo desarrollando productos de buena calidad en la fabricación y buenos materiales, pero que se rigen además por los principios básicos del diseño sustentable y con un alto valor agregado. Productos actuales pero perdurables, con diseños simples que buscan llegar a los usuarios desde el lado emocional y no solo por su función primaria o características estilísticas. Nuestros diseños muestran lo que somos, cómo trabajamos y de qué manera entendemos nuestra realidad.

2. ¿Cuánto tardaron en llegar a esta identidad?

Todavía está en formación! Sentimos que hemos crecido como equipo de diseño, y que cada día tenemos la oportunidad de reafirmar principios personales en nuestros productos: producciones locales pensando en mercados globales (glocal), trabajar siempre muy cerca de los talleres para poder aprender de ellos, generar siempre instancias de innovación por más pequeña que sea, llevar adelante todos los proyectos que se nos ocurran pero siempre disfrutando de lo que hacemos: si nos gusta, nos sale mejor. Creemos que es una constante metamorfosis; cada taller, cada cliente, cada producto contribuye en la formación de nuestra identidad.

3. ¿Cuál es el lugar de un diseñador industrial hoy en el mundo?

Justamente hace unos días participamos de una conferencia en el Centro Metropolitano de Diseño en Buenos Aires referida al rol del diseñador en la empresa, y escuchamos casos muy interesantes con los cuales coincidimos en un 100%. Los problemas de los diseñadores son comunes en muchos países: la falta de inserción laboral profunda, el desconocimiento de todo el potencial de los diseñadores, etc. Pero cada vez más el rol del diseño, y del diseño industrial en particular, está siendo considerado esencial, siempre y cuando sepamos asumir las responsabilidades de comprometernos con los negocios, las ideas, las empresas, las personas. Actualmente el Diseño Industrial tiene un lugar importante en la industria, pero se lo ha ganado con resultados, no solo con ideas sin sustento real. No hablamos de Philippe Starck o Karim Rashid solamente, hablamos de los diseñadores cuyos rostros no conocemos pero que mejoran nuestra calidad de vida hasta en los aspectos más rutinarios: mejorando la accesibilidad en las ciudades, disminuyendo riesgos de salud en el uso de productos, mejorando la performance productiva de las empresas, generando oportunidades productivas a micro y pequeños empresarios, etc. Sumado a todo esto, en un mundo de micro-tendencias, nichos de mercado y variables en las conductas de consumo, el diseñador se posiciona como el puente entre los productos y sus potenciales consumidores; identifica las necesidades específicas, los caprichos y conductas para devolvérnoslas en el producto que estábamos buscando.

4. ¿Y qué sucede con Uruguay?

En Uruguay están pasando cosas muy buenas referidas al diseño: la creación del Conglomerado de Diseño y la Cámara de Diseño, el diagnóstico realizado por el mismo conglomerado sobre el sector Diseño en el país, los fondos para proyectos específicos de la disciplina, entre otras cosas. Pero lo más interesante es que esta coyuntura genera responsabilidades directas en nosotros los diseñadores. Tenemos una oportunidad inmejorable de asumir un rol protagónico porque hay políticas a largo plazo que promueven las actividades referidas a la disciplina, apoyando también con fondos de inversión, y el medio está lo suficientemente maduro con una masa crítica muy numerosa comparado a unos 5 años atrás. Es hora de que nos hagamos un lugar pero con responsabilidad, entendiendo que las cosas pueden seguir siendo muy buenas a largo plazo si aprovechamos lo que está sucediendo.

5. Su trabajo tiene una estética muy nórdica. ¿En quiénes se inspiran?

Nuestro trabajo está inspirado, más que en muebles, en estilos de vida. Lógicamente al utilizar maderas claras es innegable la vinculación con el diseño escandinavo de los maestros de los años ’50, pero resulta mucho más rico tratar de entender por qué estos diseñadores utilizaban maderas claras en ese momento de la historia. Nos sentimos muy cercanos al trabajo de Matthew Hilton por la forma en que trabaja, los criterios de diseño que utiliza. Marcas como Autoban, E15, Case, y diseñadores como Jasper Morrison, Konstantin Grcic, Ditte Hammerstrøm entre muchos otros también nos influencian. Tratamos de estar actualizados, siempre ver qué están haciendo otros diseñadores en otros lugares como Londres, San Pablo, Córdoba, Ankara, Bogotá, Berlín, Buenos Aires, Amsterdam, etc. Por ejemplo en este momento Turquía es una escena sumamente interesante en plena expansión; nuestro trabajo implica estar atentos a estos cambios y es la consecuencia del procesamiento de toda esa información.

6. ¿Qué implica el hecho de haber sido “incubados” por Ingenio?

Ingresamos a Ingenio entendiendo que teníamos (y tenemos todavía) muchas cosas por mejorar. Y realmente está cumpliendo su cometido. Estamos rodeados de personas con mucho conocimiento en las áreas que nosotros no dominamos: comercialización, protección legal, contabilidad, plan de negocios, etc. Nos sirve para armar nuestro negocio, hacerlo más real, planificado, entender los mecanismos del mercado para poder vivir de esto que es lo que nos gusta, sin dejar de ver que ahora además de diseñadores somos empresarios.

7. ¿Cómo responde el público local a sus creaciones?

Poco a poco Uruguay se está desperezando en esto de la cultura de diseño. En el consumo para el hogar siempre existió la idea de los “muebles-inmuebles”; objetos comprados para cumplir una tarea determinada y que debían “durar toda la vida”. Paulatinamente el público empezó a buscar los muebles que quería y no los que debía. Allí es donde aparece el consumidor que aprecia el uso de materiales sustentables, los detalles cuidados y si el objeto contempla sus gustos y forma de vida. A todo esto se suma el concepto de consumo por marca, no debemos olvidar que los diseñadores también somos marcas, y a medida que cada uno va construyendo su imagen, muchos consumidores se van identificando con la misma.

8. ¿Existe una identidad de diseño uruguayo?

En eso estamos trabajando desde hace un tiempo; buscamos identificar gestos, materiales o propuestas estéticas que se puedan resumir como “diseño uruguayo”. Es cierto que la disciplina es muy joven en nuestro país, y que su inclusión real en el mercado aún se está definiendo; de todas maneras entendemos que de a poco van apareciendo algunas pistas. El trabajo con materiales tradicionales a través de tecnologías tradicionales, como puede ser la carpintería y la herrería; el poco uso, y en muchos casos ausencia, de ornamentación. Otro parámetro interesante son las costumbres, nuestra forma de ser, actividades que realizamos y otros rituales sociales que se terminan reflejando en productos tan nuestros y específicos como pueden ser el medio tanque, la matera, el chivito, la chismosa, etc; capaz que allí encontramos las pistas para terminar de identificar al diseño uruguayo.

9. ¿Cuáles son sus próximos planes?

Actualmente estamos mirando hacia fuera, Buenos Aires y San Pablo, para ello tenemos que diseñar, diseñar y diseñar; como empresa de diseño tenemos la obligación de estar en constante movimiento, es nuestra principal arma para alcanzar dichos mercados. Para lograrlo estamos en permanente búsqueda de nuevos proyectos y desafíos.
En estos días estamos preparando la próxima temporada de verano 2010, para la cual afrontamos el desafío de diseñar objetos más pequeños de los que veníamos haciendo como son las luminarias. Para ese proyecto trabajamos en forma conjunta con los chicos de Mutate, que presentan una muy buena propuesta de gastronomía y diseño en José Ignacio, y nos sentimos muy contentos de poder participar con ellos. Estamos trabajando también en dos proyectos dentro del Conglomerado de Diseño y a su vez en un proyecto de investigación tecnológica vinculado al trabajo con maderas nacionales certificadas para muebles. Por último, siempre contamos con proyectos particulares que surgen y se resuelven muy rápido, permitiéndonos arriesgar nuevas ideas. Todos los días sumamos una nueva idea, solo esperamos tener el tiempo para poder concretarlas.

Contacto:

Agustín Menini (agustin.menini@gmail.com)

Carlo Nicola (carlo.v.nicola@gmail.com)

www.menini-nicola.com

http://colectivodisan.blogspot.com/

Tags: Diseñadores, Diseño industrial, Entrevistas, Estilo, Lifestyle, Made in Uruguay, Sustentabilidad, Tecnología

This entry was posted on Monday, November 23rd, 2009 at 1:41 pm and is filed under Diseño, Lifestyle. You can follow any responses to this entry through the RSS 2.0 feed. You can leave a response, or trackback from your own site.